La Dramathérapie ?
La dramathérapie, ou théâtre thérapeutique, est une forme de thérapie qui utilise les outils du théâtre – jeu, improvisation, mise en scène, personnages, récits – dans un cadre bienveillant et sécurisé pour accompagner les personnes dans leur cheminement personnel.
Contrairement à une représentation classique, l’objectif ici n’est pas de « jouer bien » ou de produire un spectacle, mais de s’exprimer, ressentir, explorer et transformer. On peut y rejouer des scènes de vie, inventer des histoires symboliques, ou incarner des émotions parfois difficiles à dire avec des mots.
Dans la dramathérapie, on ne parle pas uniquement de ce qui va mal : on le met en jeu. Le corps, la voix, le regard, les mots, les silences deviennent les outils d’un travail profond, souvent joyeux, parfois bouleversant, mais toujours soutenu.
Parce que nos émotions ne sont pas noires ou blanches, mais multiples, nuancées, parfois contradictoires. Et c’est en les regardant dans toutes leurs couleurs que nous pouvons commencer à mieux nous comprendre, à réconcilier des parts de nous-mêmes, et à reprendre du pouvoir sur notre vécu.
ça concerne qui ?
Pour les particuliers
Le théâtre thérapeutique s’adresse à toute personne en quête de mieux-être, de compréhension de soi ou de transformation personnelle.
Vous pouvez être :
- En période de transition ou de crise (burn-out, séparation, deuil…)
- En quête de sens ou de confiance en vous
- Envahi·e par des émotions difficiles à gérer
- Intéressé·e par une démarche de développement personnel créative
- Curieux·se de découvrir une autre manière de vous exprimer
Aucune expérience théâtrale n’est nécessaire. Ce qui compte, c’est le désir de s’explorer dans un cadre bienveillant et sécurisé.
Pour les professionnels
La dramathérapie peut aussi s’inscrire dans une démarche collective ou institutionnelle. Elle est particulièrement adaptée pour :
- Les structures médico-sociales (EHPAD, foyers, centres de soins…)
- Les établissements scolaires ou universitaires, dans le cadre de la prévention ou du soutien psycho-social
- Les associations travaillant avec des publics vulnérables (handicap, précarité, migration…)
- Les entreprises, en tant qu’outil de prévention des risques psychosociaux ou de renforcement du collectif
J’interviens sur demande, en collaboration avec les équipes, pour créer des formats adaptés aux besoins spécifiques de chaque groupe.
Déroulement Dramathérapie
Préparation
Un travail d'enquête sur le terrain est effectué en amont, et va orienter le metteur en scène “joker” en collaboration avec les équipes encadrantes. Cette enquête de terrain permet d’adapter au mieux les outils théâtraux proposés, et de construire un parcours respectueux, sensible et progressif.
Durée
alternent jeux corporels, explorations symboliques, improvisations dirigées et temps de mise en mots. À travers ces pratiques, les participant·es sont invité·es à exprimer ce qui les traverse, à donner forme à leurs émotions, à rejouer autrement des situations vécues. Le travail s’appuie sur une écoute active, la puissance du jeu théâtral et le cadre sécurisant posé dès le départ.
Espace scénique
théâtre thérapeutique ne nécessite ni scène, ni décor complexe : un espace dégagé, quelques objets simples et la présence du groupe suffisent.
L'essentiel
L’essentiel réside dans l’engagement, la bienveillance et la liberté d’expression. Chaque séance devient alors un espace de transformation, où chacun peut déposer, expérimenter, et parfois, doucement, se réparer.
Théâtre Thérapeutique
Le théâtre thérapeutique repose sur l’idée que le jeu théâtral peut devenir un outil puissant de transformation personnelle. Il mobilise à la fois le corps, la voix, l’imaginaire, les émotions et le lien aux autres pour permettre une mise en mouvement de ce qui est parfois bloqué en nous.
Voici ses grands principes :
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1
Le jeu comme espace protégé : En jouant un personnage, une situation ou une émotion, on peut explorer sans danger des aspects sensibles de soi, car le cadre théâtral autorise l’essai, l’erreur, le masque, la métaphore.
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2
La symbolisation : Ce que l’on n’arrive pas à dire peut être mis en scène, incarné, transformé. Les émotions prennent corps, les conflits prennent forme, les désirs s’expriment autrement que par la parole rationnelle.
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3
Le corps et l’imaginaire comme accès à l’inconscient : En passant par le geste, le regard, la voix, la posture, on accède à une compréhension plus intuitive et sensible de son vécu.
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4
Le groupe comme miroir et soutien : Dans un cadre bienveillant, les autres ne sont pas des spectateurs passifs mais des partenaires de jeu, des reflets de notre intériorité, des aides dans le processus de changement.
A propos de l’intervenant
Formé au théâtre contemporain, l’auteur, metteur en scène et comédien Maurin Roubaud s’est rapidement tourné vers l’analyse et la résolution de conflits sociaux au moyen d’une technique théâtrale adaptée.
C’est donc tout naturellement qu’il s’est orienté vers le "Théâtre de l’Opprimé" à Paris où il a étudié Augusto Boal avec les méthode du Théâtre Forum, théâtre image, le Sens du Joker et les méthodes de l’arc-en-ciel du désir (Théâtre thérapeutique).
Il intervient actuellement dans les entreprises, les associations, les établissements scolaire et en maison d’arrêt.
Contactez Maurin Roubaud
+33 06 33 57 82 48
contact@compagnielarsen.com